Comment se repérer dans nos environnements culturels, physiques et numériques en recompositions accélérées ? Dans quelles directions s’engager ? À quels oracles se fier ? 

L’époque nous précipite dans une nouvelle ère, d’une part parce que l’humanité pèse comme jamais sur le devenir de la biosphère et sur l’effondrement des écosystèmes, et d’autre part parce que nous vivons désormais à l’ère dela quatrièmre révolution industrielle. 

Quelles nouvelles représentations du monde sont les matrices de nos réalisations à venir ? Quels nouveaux imaginaires collectifs vont rendre notre futur viable et même désirable ?

Refresh est un nouveau programme d’art contemporain conçu pour proposer de nouvelles expériences autour de l’art et la culture en ces moments de forte transition. La jeune génération d’artiste digital native peut nous guider. 

Alors que nous sommes entrés dans la réalité hybride, où le digital et le physique s’entremêlent, nous devons repenser de nouvelles manières d’exposer.

Les modes de monstration de refresh correspondent à cette nouvelle réalité.

Les œuvres exposées sont des œuvres de la logique du monde, des œuvres d’un monde en évolution permanente. Il s’agit de s’engager dans une logique d’évolution, d’indétermination et d’inachèvement qui rappelle le vivant.

Pour concevoir un avenir qui dépasse les points de vue anthropocentriques autoritaires et extrativistes, nous devons reconnaître que l’humain n’est qu’une des espèces qui toutes doivent coexister avec d’autres intelligences, une myriade d’organismes vivants y compris de nouvelles entités numériques.

En cherchant des imaginaires qui allient l’homme, la nature et la machine, les artistes de Refresh nous invitent à comprendre la co-évolution entre les sociétés humaines et leurs environnements et à instaurer un rapport neuf avec le monde en tant que partenaire et non comme prédateur-possesseur.